Bom te ver por aqui! Te convido a mergulhar nas minhas criações. E se quiseres receber notícias minhas vez em quando, é só deixar seu e-mail, que eu mando as novidades, quando elas brotarem. Obrigada demais.

Preencha este campo.
Preencha este campo.
Joana Lira

PRA ONDE EU VOU, EU CHEGO!

Chego em presença, em verdade, em cuidado e com humor, querendo ser leve. Sei falar de coisas profundas abraçando forte, rindo e desenhando colorido. Tenho vontade de aconchego e amor com gente perto.

Sou uma pernambucana dançante, nascida em 1976, no Recife. Moro em São Paulo desde 1999. Sou mãe de Joaquim e Dora, meus preciosos. Venho de uma família de criativos. Pais e irmãos arquitetos e designers, inquietos, autônomos, enérgicos. Virados na tapioca. Convivo desde sempre com olhares ampliados e reflexões profundas sobre diversidade, arte, cultura, estética, beleza, bem-estar, e por aí segue.

Sou pequena. Um metro e cinquenta e três. Mas aprendi a virar gigante por meio de tudo que crio - já cheguei a trinta metros de altura com minhas artes. Muito de mim se revela e se mistura com meu fazer, que começa com o que sinto e acredito, e depois segue pela ponta do pincel. O desenho é minha principal forma de expressão; é ele que envolve e cria intimidade com as pessoas para abrir portais.

Quando preciso me definir rapidamente, digo que trabalho com artes visuais e design de afeto. Design que afeta. Se tenho mais uma brechinha de fala, completo e enfatizo: meu trabalho só ganha força e sentido quando pode ser ferramenta de transformação e melhoria para a vida do outro. Mas acredito em demasia que toda definição é limitante, enquanto o ser humano é mutante - e pode ser sempre mais, não menos.

Joana Lira.

BIOGRAFIA

A vivacidade da cultura brasileira inspira a produção multifacetada da artista e designer Joana Lira. Tendo por base primordial o desenho, sua pesquisa iconográfica deságua em uma miríade de objetos, utensílios, estampas, ilustrações, esculturas e cenografias urbanas. Independentemente de forma e escala, eles carregam o desejo de proporcionar experiências transformadoras, evocando uma identidade cultural relacionada a sensações de afeto e pertencimento. “O poder do trabalho artístico de transformar o outro é o que me move”, resume.

Forjada no trânsito livre entre design e artes visuais, sua linguagem deriva do convívio intenso com a arte e a expressão cultural proporcionado pelos pais, arquitetos, e pela ambiência do Recife, onde nasceu e cresceu. Formada em design gráfico em 1997, trabalhou de 2001 a 2011 na criação da cenografia do carnaval de Recife, experiência formadora que deu escala e consistência a seu trabalho e está sintetizada no livro Outros carnavais (2008).

A partir de 1999, já radicada em São Paulo, pesquisa suportes diversos, da cerâmica ao meio digital, em projetos artísticos alimentados por referências que vêm tanto da história da arte e da cultura pernambucana quanto de seus interesses cotidianos. Desenvolve ainda, a convite de grandes empresas, identidades visuais, linhas de objetos e estampas assinadas, entre outros projetos, sempre buscando um design do envolvimento, capaz de agregar valor cultural, histórico e sentimental à forma e à utilidade.

Seus trabalhos foram vistos em exposições individuais, como Quando a vida é uma euforia (Instituto Tomie Ohtake, São Paulo, 2018, e Museu Cais do Sertão, Recife, 2019), Quando tudo explode (Sesc Santo André, 2017) e Bichos Aloprados (Recife, 1997). Também estiveram em coletivas referenciais como Design Brasileiro Hoje: Fronteiras (Museu de Arte Moderna, São Paulo, 2010) e Design para Todos (5ª Bienal Brasileira de Design, Florianópolis, 2015), além de integrarem mostras sobre design brasileiro e ibero-americano na Alemanha, China, Bélgica e Espanha.

Vive e trabalha em São Paulo.